divendres, 12 de setembre del 2014

Taller Iniciació a la Fotografia de Naturalesa

Aquesta tardor organitzo, junt amb la botiga d'esports de muntanya Annapurna Barcelona, un taller fotogràfic els dies 25 i 26 d'octubre al Estanys de la Pera (Cerdanya).



OBJECTIUS

Un taller pràctic on aprendem els recursos bàsics tècnics i creatius per a fer fotografies a la natura. Destinat a totes aquelles persones que gaudeixen de la fotografia i es meravellen amb la bellesa de la naturalesa que ens envolta. Tant per a persones que parteixen de zero en el món fotogràfic com aficionats que volen profunditzar els seus coneixaments.

     

QUÈ APRENDREM?

- A conèixer la nostra càmera i saber-la utilitzar (per fi !!)

- Els objectius que té cada alumne. Aprendre quin és el moment idoni per a cada tipus d'objectiu quan estem en un entorn natural.

- Aprendrem a utilitzar el mode Manual. Coneixarem els aspectes tècnics bàsics per fotografiar en manual i així tenir més control de la nostra càmera i així poder-li treure més rendiment.

- Aprendrem els principis creatius de la composició fotogràfica. Per transmetre millor el que veiem al nostre voltant.

                                   

ESPECIFICACIONS

Material necessari

Fotogràfic: càmera digital, objectius i trípode (en el cas que l'assistent en tingui, no és
indispensable.
Personal: sac de dormir, frontal, roba d'abric i impermeable, calçat adequat per a
caminar per la muntanya.

Preu: 108 euros
Què inclou el preu: allotjament al refugi dissabte a la nit, sopar de dissabte, esmorzar de diumenge. Assesorament fotogràfic i material didàctic. Cost d'organització de l'activitat i assegurança de muntanya.

Places: màxim 10 participants

Informació i reserves
Les places es cobriran per ordre d'inscripció.
Si tens qualsevol dubte sobre l'activitat pots trucar a o enviar un mail a:

Adriana Olsina                            
600.616.330
adriana.olsina@gmail.com

Annapurna Barcelona
(93) 528.88.77
 info@annapurnabcn.com


 

Per a més informació:
wwwadrianaolsina.com

dimarts, 2 de setembre del 2014

El poder de l'abstracció

Quantes vegades haurem vist una fotografia que ens sorprèn, que ens crida l'atenció i té aquell poder de volguer-la mirar atentament per descobrir què és el que ens copsa..?
Què és el que fa que la foto ens atraigui: la harmonia i estètica visual del que veiem en ella, les formes curioses, els volums que crea la llum o bé el no saber identificar què és exatacment el que hi ha en la fotografia...?

A l'entrada d'avui parlaré de la màgia de l'abstracció. Com la nostra mirada pot viatjar a través de les formes, la llum, i el més important: la curiositat i el plaer de deixar-se seduïr per un món imaginari que creen els nostres ulls.

Les imatges que podeu veure a continuació són 3 fotos realitzades al mateix lloc i capturades amb la mateixa intenció: disfrutar de la bellesa de les línies i els clarobscurs que s'hi formen.





Després de veure aquestes imatges ara us pregunto: què us han fet pensar, què us han fet sentir?
Us agraden? Voleu saber què són exactament i on estan fetes? Quins són els elements en que us heu fixat més? Bé, doncs aquí us mostro una imatge del lloc on estan fetes les imatges anteriors.

               

A la fotografia podem veure uns arcs creuats entre si de color blanc i com els hi arriba la llum filtrada de les finestres superiors. Ara sí que podeu identificar les formes abstractes de les imatges anteriors.
Les fotografies estan realitzades a l'interior del monasteri de San Millán de la Cogolla, La Rioja.

Després d'ensenyar-vos el secret d'on estaven fetes i que eren aquestes formes us torno a preguntar:  és important doncs saber què són exactament i on estan fetes?

He escollit justament aquest exemple perquè la meva intenció era explicar-vos que per fer bones fotos abstractes cal deixar-se anar, abstraures de l'ambient, allunyar-se de la "típica mirada", imaginar fotografies impossibles !! Qualsevol lloc és un bon lloc per practicar el poder de l'abstracció.

Aquí us deixo un parell de consells que podeu practicar si voleu començar a experimentar amb la fotografia abstracta.

- Busca formes i línies interessants
- Fixa't en els detalls i les textures del teu voltant
- Utilitza punts de vista diferents dels que habitualment fas servir
- Acosta't i allunya't de l'element que vas a fotografiar, pots descobrir nous enquadres !!
- i la més important, relaxa't i DISFRUTA fent fotografies 


Espero doncs que us hagi agradat i us hagi servit l'entrada d'avui.

Fins la propera entrada.

Bon dia i bona llum

Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
ttp://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1

dimarts, 19 d’agost del 2014

Com s'ha fet....?¿

Després de força temps de silenci torno carregada d'energies i amb moltes ganes de compartir experiències i inquietuds fotogràfiques. L'entrada que us prensento avui tracta de com vaig realitzar una fotografia en concret. He escollit aquesta foto ja que crec que és molt assequible per a diferentes persones interessades en practicar fotografia de llarga exposició o light-painting.

La fotografia està disparada just al moment després de que s'amagués el sol i ja fos de nit. Abans de disparar i que és fes fosc vaig buscar prèviament l'enquadre: volia la petita torre elèctrica al lateral dret de la composició i un espai buit (que més tard ompliria amb les llums artificials del cotxe) a la part esquerra de la imatge.

Un cop la llum ja estava marxant  vaig començar a fer les diferents probes de medició de llum.
Vaig utilitzar el trípode (essencial quan treballem amb velocitats lentes i per fixar un enquadre) i un objectiu 24 mm. I els paràmetres de medició van ser: ISO 100 f.22 i una velocitat de 13 segons. D'aquesta manera m'assegurava que quedés enregistrada la llum que projectaven els fars del cotxe al passar.
Per fer aquesta imatge també és necessari tenir un cable disparador o a falta d'aquest podem utilitzar el temporitzador de la càmera per evitar qualsevol vibració al moment de disparar.

Amb l'enquadre adequat i els paràmetres correctes vaig començar a fotografiar.
Premem el botó disparador, el temporitzador compta enrera, dispara, el cotxe passa amb les llumes enceses per l'escena que hem escollit i finalment el sensor capta la llum de l'enquadre final durant 13 segons.

Ja tenim la fotografia !!!




Descaquem que cal tenir en compte per realitzar aquest tipus d'imatge:

Conceptes tècnics
- Per realitzar una foto de llarga exposició cal preveure l'enquadrament, utilitzar un trípode, un temporitzador i escollir correctament la medició de llum.

Conceptes creatius
- Cal tenir en compte quins són els elements que sortiran a la fotografia. Escollir les formes i colors que combinin de la millor manera possible entre ells.
En aquesta imatge s'ha escollit el moment idoni de llum natural que aporta tons càlids de la posta de sol amb tons més freds del final de l'hora blava. Les llums artificials (llums del cotxe) aporten un to més neutre a la imatge.

El joc entre diferents fons de llum i temperatures de color és un dels factors més importants per realitzar aquesta fotografia.

Bé, espero que us hagi agradat i sobretot que us hagi resultat útil l'entrada d'avui.
Us animo que experimenteu i proveu de fer una fotografia amb aquesta tècnica, ara que les nits d'estiu encara són càlides ;)

Fins la propera entrada.

Bona nit i bona llum

Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
http://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1

dimarts, 6 de maig del 2014

Sebastião Salgado i el seu Gènesis

Aquests primers dies de maig he estat de visita i fent de turista a Madrid. He pogut gaudir dels seus carrers plens de vida i, sobretot, dels seus parcs. En una de les passejades per la ciutat em vaig endur un gran sorpresa al descobrir que al Caixa Forum Madrid hi havia l'exposició Génesis del gran fotògraf brasiler Sebastião Salgado fins el 4 de maig.

El reconegut i prestigiós Salgado va realitzar aquest projecte al llarg de 8 anys. L'exposició Génesis mostra el treball de tots aquests anys a través de 245 fotografies.

                              
Fotografia de Sebastião Salgado (Génesis)

L'exposició està dividida en 5 apartats: los Confines del Sur, Santuarios, África, las Tierras al Norte i la Amazonia y el Pantanal. A través de les seves imatges ens mostra diferents espais naturals i també algunes zones habitades. Un dels objectius del fotògraf és el d'ajuntar fotografia i consciènia ecològica, ja que amb les seves fotos ensneya a l'espectador alguns dels racons del planeta més increïbles i salvatges.
                               

Amb la bellesa de les seves fotografies ens recorda com de fràgil són els èssers que vivim a la Terra i com n'és d'important la conservació i protecció d'algunes espècies d'animals.

                                 
                
Fotografia de Sebastião Salgado (Génesis)

Per realitzar aquesta obra Salgado a viatjat arreu del món per capturar aquestes escenes.
A travessat boscos, dunes, pantans, glaciars i muntanyes. Fins i tot en algunes ocasions ha ascendit a cims de 4.200metres. Sembla que Salgado a través d'aquest viatge hagi volgut recordar els orígens de l'home i del planeta.


Fotografia de Sebastião Salgado (Génesis)

Ens adonem ràpidament al veure per les nostres pantalles d'ordinador que les fotografies de Salgado són increïbles però veure aquestes fantàstiques fotografies a paper, enmarcades i a gran tamany no té pèrdua. Les fotografies són impecables, una gama de negres a blancs sense deixar-se cap gris entre mig. Detall en tota la fotografia. És evident que la presa fotogràfica és excel·lent però també destacaria la gran edició que s'ha fet per a cada imatge.

Ja que l'exposició ja s'ha acabat us recomano fer una ullada a l'exposició virtual, aquí teniu el link:
http://multimedia.lacaixa.es/lacaixa/ondemand/obrasocial/interactivo/genesis/es/visita_virtual.htm

I pels que no en teniu suficient informar-vos que podeu adquirir el llibre Génesis, que recull totes les fotografies de la mateixa exposició. http://www.taschen.com/pages/es/catalogue/photography/all/05767/facts.sebastio_salgado_genesis.htm


Fins la propera entrada. Bona sort i bona llum.

Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
http://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1

dilluns, 14 d’abril del 2014

Tortugues panxa enlaire

Aquesta primavera reprenc la recerca d'informació i treball d'un projecte fotogràfic que ja us havia esmentat abans  al blog: http://adrianaolsina.blogspot.com.es/2013/10/nou-projecte-nosaltres-ajudem-els.html.
Aquesta vegada he anat a veure un centre de recuperació de rèptils i amfibis. La visita va ser molt enriquidora i interessant, per això us vull compartir algunes de les imatges que vaig realitzar i algunes de les reflexions que en vaig treure.
El centre s'encarrega de diferents aspectes, tots relacionats amb rèptils i amfibis: la recerca científica, educació ambiental i també l'acollida d'animals de "companyia". A l'entrada d'avui em centraré en el tema de l'acollida d'aquests animals.

La tortuga de Florida és la més coneguda degut a la seva popular
comercialització en els darrers 25 anys com a mascota.


Des de ben petits els humans som curiosos per naturalesa i ens entusiasme el contacte amb altres èssers vius.
Us enrecordeu quan us apropaveu a un gos (moltes vegades el doble de gran que vosaltres) i el volieu tocar o veieu un gat més enllà i anaveu darrera d'ell? O bé, la primera vista al zoo o a la granja, on veiem tots aquells animals que per a nosaltres eren increïbles...
I quan vem descobrir que podiem tenir la possibilitat de convènçer els nostres pares per tenir un animal a casa?!! "-Mare, vull un gos",  -"Pare, vull un peix", "Mare, vull una tortuga" ...

De petits, moguts per la il·lusió i la ignorància, ens creiem capaços de tenir qualsevol animal a casa. Evidenment sense pensar ni en les conseqüències (responsabilitats) que comporta com a persona i ni en les conseqüències que comporta per a l'animal.


Tortuga caimà al aquari (viu a Nord Amèrica)

El centra acull un gran nombre d'animals "de companyia" (tortugues, serps, iguanes, etc). Molts propietaris després que hagi passat la il·lusió del principi de tenir un animal exòtic se n'adonen que no s'en poden fer càrrec (per falta d'espai, de diners per a mantenir-lo, de ganes de seguir cuidant-lo, ...). Llavors és quan alguns propietaris (en el millor dels casos) porten l'animal al centre perquè s'en fagin càrrec (l'únic que es demana al propietari són 30 euros voluntaris).
El centre els proporciona una alternativa de vida, ja que gairabé tots els animals que han nascut o han viscut durant anys en captivitat no podran tornar al seu hàbitat natural (molts provenen de llocs llunyans) i tampoc és probable que es puguin readaptar a un nou habitat natural.

   


TORTUGUES PANXA ENLAIRE
Quan una tortuga es queda panxa enlaire còrrer el risc de morir si no és capaç de posar-se dreta per si mateixa.

Per això he escollit aquest títol per l'entrada d'avui. Resumeix perfectament com deixem els humans d'avegades els animals si no els ajudem a tenir una vida millor. Podem informar-nos abans de comprar un animal, pensar quin hàbitat necessita i si és adequat tenir-lo a casa. Educar als nens i nenes des del respecte i ensenya' ls-hi les necessitats de cada animal. Reflexionar sobre el comerç d'animals exòtics, etc.                                                                                                                                                                
                                                                                                                                              

Amb aquesta entrada tan sols vull mostrar un cop més un exemple de la bona voluntat humana per ajudar i millorar la qualitat de vida dels animals que ens envolten. Per això considero important i necessari donar a conèixer aquest tipus d'iniciatives tan positives!!

Fins la propera entrada. Bona sort i bona llum.

Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
http://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1

dilluns, 24 de març del 2014

Art, Fotografia i Natura

Després d'un temps de silenci reprenc la tasca de compartir les meves activitats entorn a la fotografia.

Durant aquesta absència, l'exercici fotogràfic que més m'ha enriquit potser ha sigut el de recopilar informació sobre el que m'apassiona: la fotografia i la naturalesa. Llibres, pel·lícules, imatges, reflexions, blogs... Per això l'entrada d'avui tracta sobre diferents fonts d'informació que us recomano a títol personal perquè pogueu seguir aprenent i disfrutant de la fotografia i la natura sense una càmera entre les vostres mans ;)

El llibre que us recomano és "Chased by the Light" del fotògraf Jim Brandenburg.
Aquest llibre mostra les 90 fotografies que Brandenburg va realitzar entre l'equinocci de tardor i el solstici d'hivern. El repte que es va auto-impossar (i gaudir, clar) va ser el de fotografiar una sola vegada al dia pels boscos de Minnesota, prop de la seva cabana (per cert, en aquella època treballava amb analògic).

                                                  

Postes de sol, detalls estacionals, animals en el seu hàbitat, llacs congelats, rius de tardor,...unes fotografies excepcionals! Ademés del seu gran treball fotogràfic destacaria les reflexions que l'autor escriu entre fotografia i fotografia. Explica com se sentia al capturar una imatge, ens parla d'antics encàrrecs del National Geographic i també fa descripcions dels indrets on caminava buscant la imatge del dia.
Us deixo una mostra d'algunes de les fotografies que es poden veure al llibre.
               



Fotografies de Jim Brandenburg


La pel·lícula/documental que us recomano és "Rivers and Tides" del director Thomas Riedelsheimer. Un documental on mostra el procés de treball de l'artista Andy Goldsworthy.
Goldsworthy és un escultor britànic, fotògraf i ambientalista, creador de grans escultures efímeres en plena naturalesa (seguidor de la corrent artística landart).
En aquest documental l'artista ens mostra diferents escultures realitzades en el mateix instant amb elements naturals que troba en el moment de fer la seva obra. A través de les creacions i les reflexions que Goldsworthy ens confessa podem entendre la filosofia de treball que hi ha darrera d'aquest gran artista contemporani.

                                               

Personalment em fascina la bellesa de les escultures d'aquest artista i també la seva manera d'entendre el seu art. Un art que no dura en el temps, però que conté molta intensitat (potser perquè l'obra té caducitat?). Escultures que es creen en un temps determinat i que en pocs instants es desfan en el seu propi ambient.
El temps (el vent, l'aigua, el sol, ...) destrueix ràpidament cada obra d'una manera...poètica.

I suposu que us preguntareu... ¿Perquè un documental que tracta sobre landart em pot enriquir a nivell fotogràfic? Si aquest artista només fotografiava per conservar una imatge de les seves obres efímeres?!
Doncs perquè entenc i m'enamora la mirada i admiració que Goldsworthy té cap a la natura. Respecte l'element tal com és, sense manipular la seva essència. Intervé temporalment per crear una poesia visual i després deixa que la natura segueixi el seu curs, sense retenir la seva bellesa. Tot al contrari que la fotografia. Potser per això m'impressiona la manera de pensar i d'entendre aquest tipus d'art.

Perquè acabeu d'entendre les impressions de l'art de Goldsworthy aquí us mostro algunes fotos de les seves obres efímeres.


                  
Fotografies de Andy Goldsworthy.



El llibre i el documental que us cito tenen alguns punts en comú: tenen com a temàtica principal la naturalesa, viuen amb respecte i admiració l'entorn natural i el que per a mi seria més important és que són fidels a la seva filosofia de treball i d'entendre la vida que els envolta.

Aquestes dues recomenacions, com ja he esmentat abans, són a títol personal. Espero i desitjo que a alguns de vosaltres us hagin servit per enriquir-vos i conèixer més sobre el món de l'art i la natura.

I vosaltres, quins llibres o pel·lícules us han fet reflexionar?Hi ha algun artista (ja sigui de fotografia o no) que us hagi marcat?

Fins la propera entrada.
Bona sort i bona llum.

Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
http://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1

divendres, 10 de gener del 2014

Cursos fotogràfics 2014 (gener-març)

Aquesta entrada és per informar-vos sobre els cursos i tallers que aquest primer trimestre 2014 (gener-març) imparteixo en diferents centres culturals de Barcelona i rodalies.
Us deixo un llistat amb els noms dels cursos (esquerra) i els noms i webs dels centres (dreta). I també una sèrie de cartells informatius d'alguns dels cursos per si voleu conèixer més detalls del curs (dates, preu, durada, etc).

Ja sabeu que si teniu qualsevol pregunta me la podeu fer a mi directament enviant-me un correu o un missatge pel facebook. En els cartells hi ha la informació principal, tot i que d'avegades et poden surgir dubtes més personals o concrets.


La novetat d'aquest any és el curs "Quan trencar les regles fotogràfiques". Un taller enfocat per a persones que vulguin construir una mirada personal i original, apta per a tots el nivells (des de persones que comencen de zero en la fotografia o bé per persones que ja tenen coneixements tècnics i fotografien habitualment).
En aquest curs es tracten i es repassen temes bàsics de la fotografia i també s'apren quan no convé aplicar les regles o consells habituals, per així generar més força i impacte en les fotografies. Els temes a tractar principalment 
són: la composició fotogràfica, la llum, la temperatura de color, els colors i les emocions, l'abstracció, l'enfoc i el retrat.






  









Per a més informació i més fotografies:
www.adrianaolsina.com
http://www.facebook.com/#!/adriana.o.mora.1